Desenho da lua com tintas, lápis para crianças

A Lua é um satélite da Terra, um enorme objeto espacial que gira em torno do planeta Terra. Ela pode ser vista no céu à noite e brilha intensamente graças ao Sol.

A lua muda sua aparência. É visível na forma de um crescente ou de um círculo completo. A luz misteriosa e os contornos suaves da lua criam um clima adequado para diferentes gêneros de desenho.

Materiais e ferramentas necessários

Ferramentas e materiais de desenho são componentes importantes do processo de criação artística. Elas oferecem uma oportunidade de expressar individualidade e transmitir ideias e emoções.

Ferramentas e materiais	Peculiaridades
Papel	Artistas podem usar papéis finos e translúcidos para criar efeitos sutis de aquarela, enquanto papéis mais pesados ​​podem lidar melhor com traços ousados ​​e efeitos pesados. O papel liso permite a transferência fácil de linhas finas e pequenos detalhes, enquanto a superfície texturizada ajuda a criar efeitos visuais únicos, como sombras e realces.
Lápis de grafite	Elas são duras e permitem obter linhas finas e nítidas. Eles são usados ​​para trabalhar detalhes e criar contornos. Lápis gráficos profissionais têm uma ampla faixa de dureza, o que permite ao artista controlar a pressão e a intensidade das linhas.
Lápis de carvão	Eles diferem dos lápis de grafite pela sua maciez. Os artistas os usam para criar traços suaves e expressivos. Lápis de carvão vêm em uma variedade de formatos e tamanhos, facilitando o trabalho em detalhes ou o preenchimento de grandes áreas de um desenho.
Sanguíneo, sépia, molho	· Sanguíneo, feito de pó de óxido de ferro finamente moído, tem uma tonalidade marrom quente. É usado para criar sombras suaves e detalhes. · Sépia é um pigmento obtido da secreção de moluscos. Seu uso permite criar tons suaves e quentes que imitam a cor da pele ressecada pelo sol. · O molho, assim como o sanguíneo, é feito de pós de óxido metálico, mas tem um tom mais escuro. Com a ajuda deste material você pode enfatizar a forma e o volume das figuras, criando sombras profundas e transições suaves.
Lápis de cor	Para obter tons particularmente claros, é necessário utilizar lápis com mina macia. Para criar linhas escuras e densas, você deve escolher lápis com mina dura (de 9B para cima). Para criar linhas mais finas, use lápis do tipo B ou H, e para traços largos, use lápis dos tipos B e M. Os lápis HB são considerados universais, adequados tanto para linhas básicas quanto para colorir grandes espaços.
Borrachas	Para corrigir erros ou adicionar textura a um desenho, são usadas borrachas de dureza e tamanho variados. Borrachas com superfície macia são adequadas para remover pequenos detalhes, enquanto borrachas duras são adequadas para apagar traços largos. Existem borrachas coloridas especiais que deixam uma marca da cor desejada no papel.
Klyachki	São ferramentas de correção de desenho feitas de borracha natural e borracha. Eles são capazes de remover vestígios de lápis de grafite e vários materiais de arte. Você pode usar uma caneta amassada para desfocar traços e generalizar formas.
Estênceis	São ferramentas que servem para facilitar o processo de desenho. A superfície dos estênceis pode ter padrões ou letras diferentes, o que facilita a criação de imagens ou textos idênticos.
Réguas, compassos	Uma régua é uma ferramenta que desempenha uma função de medição. O compasso é projetado para desenhar círculos de raios diferentes. Ambas as ferramentas são importantes para a construção e renderização precisas de formulários.
Apontadores	Eles ajudam a manter os lápis nas condições necessárias, garantindo a nitidez das minas. Isso é importante para obter linhas claras e nítidas sem perder o brilho da cor.
Pincéis	Eles são feitos de vários materiais: pele natural, fibras sintéticas, cerdas. Você pode encontrar pincéis em diferentes formatos (redondos, planos, cônicos) e tamanhos. Pincéis redondos são usados ​​para trabalhos detalhados. Aqueles com ponta afiada são adequados para adicionar volume ao desenho, enquanto os planos são adequados para tingir grandes superfícies. Eles podem diferir na rigidez das cerdas: as macias (esquilo, pônei) permitem criar transições delicadas e linhas suaves, os pincéis duros (cerdas) são adequados para traços grandes e textura áspera do desenho.
Guache	Este é o nome de uma tinta solúvel em água que tem a capacidade de produzir uma camada densa e opaca. Apesar de sua opacidade, o guache mantém transições suaves, permitindo que os artistas transmitam sombras. Este material é adequado tanto para iniciantes quanto para artistas experientes.
Aquarela	Uma tinta boa para artistas iniciantes. A aquarela se destaca por seus diversos tons delicados e permite transições suaves de cores. Sai facilmente na lavagem, permitindo correções.
Acrílico	Uma tinta sintética que usa um polímero como aglutinante. As tintas deste grupo secam rapidamente, formando um revestimento durável adequado para muitas técnicas.

Master classes

A lua, como objeto para imagens, pode se tornar um destaque em um desenho de paisagem urbana, um elemento de uma composição de fantasia ou simplesmente um assunto independente de interesse artístico.

Ao trabalhar no desenho, você pode consultar instruções prontas ou tentar representar a luz noturna em seu próprio estilo.

Volumétrico com crateras

O processo de desenho pode parecer complicado, mas se você seguir as instruções, o resultado será impressionante:

• Determine onde a Lua ficará localizada na folha. Pode ser o centro, a parte superior ou inferior da folha. Selecione um ponto a partir do qual você desenhará as linhas do círculo. Desenhe um pequeno círculo para representar o contorno da lua.
• Desenhe o contorno da Lua usando um compasso. Comece pelo círculo principal, depois adicione as meias-sombras usando um lápis de tom mais escuro e as sombras, esfumando-as com uma borracha.

• Para criar volume e realismo, use vários círculos de tamanhos diferentes que irão fluir uns para os outros. Desenhe vários círculos, diminuindo gradualmente seu diâmetro. O resultado será um objeto tridimensional.
• Adicione detalhes que tornarão o desenho ainda mais realista. Leve em consideração o relevo da superfície, crateras, montanhas e planícies. Use diferentes pressões de lápis para criar sombras e gradientes.

Ao desenhar crateras lunares, preste atenção às sombras que elas projetam. As crateras podem ter diferentes tamanhos e formatos. Enfatize as sombras das crateras para dar volume a elas.

Conselho:

• É importante lembrar sobre perspectiva e proporções. A lua deve aparecer sem distorção.

• Você pode usar diferentes texturas e tons de lápis para criar uma sensação de profundidade e volume. Não se esqueça da luz e da sombra. Eles ajudarão a tornar o desenho mais realista e interessante.

No céu contra uma árvore com lápis de carvão

A lua na imagem pode ser representada com a ajuda de uma master class.

Antes de iniciar o trabalho, é recomendável estudar as características dos materiais utilizados e dominar as técnicas básicas de sombreamento com lápis carvão:

• Criar um esboço preliminar ajudará você a determinar as proporções e formas básicas dos objetos, o que tornará seu trabalho mais preciso e exato. Trace os contornos gerais da imagem usando linhas leves de um lápis simples.
• Pinte a parte inferior do lençol de preto para criar a sensação de chão ou espaço escuro. Distribua a cor uniformemente, criando um acabamento suave.

• Desenhe o contorno de uma árvore sem folhas. Para fazer isso, desenhe várias linhas retas de comprimentos diferentes, que criarão a base do tronco e dos galhos. Marque a localização de galhos grandes com linhas finas.
• Usando um lápis, desenhe um círculo para representar a lua. Certifique-se de que a linha seja reta e clara, e também corresponda ao tamanho do seu desenho. Use a borracha para corrigir o formato do círculo.
• Prossiga criando um céu estrelado. Usando diferentes tons de cinza escuro e preto, pinte a área ao redor da Lua, deixando pontos para as estrelas. Preste atenção ao fato de que a luz da lua ilumina o céu e cria um contraste entre o céu e a terra.
• Percorra a imagem inteira, prestando atenção aos detalhes. Você pode adicionar sombras ou reflexos na superfície da lua. Isso dará volume e realismo ao trabalho. Use uma borracha para remover linhas extras ou adicionar traços onde necessário.

O lobo uiva para a lua

Esta master class é a base da criatividade e cada detalhe pode ser alterado dependendo das preferências e do estilo:

• No esboço, determine a localização dos principais elementos do desenho: o lobo ficará no meio da folha de papel e a lua ficará ao fundo. As proporções do corpo do animal devem ser harmoniosas, e a cabeça deve estar voltada para cima. É importante lembrar da perspectiva para que o lobo não pareça plano.

• Desenhe um penhasco com um lobo em cima dele. Marque o horizonte - esta é uma linha imaginária que divide a folha ao meio. Coloque a base do penhasco nesta linha. Crie formas tridimensionais do penhasco, aumentando gradualmente sua altura da base até o topo. O primeiro plano deve ser mais detalhado e mais escuro que o fundo.
• Para criar o contorno de um lobo com tinta preta, comece com a cabeça e as patas, passe para o corpo e a cauda. Desenhe as orelhas, o nariz e a boca aberta.
• Desenhe a lua com tinta cinza claro contra o fundo do lobo. Seu formato deve ser redondo, podendo ser aumentado de tamanho. Crie um efeito volumétrico adicionando sombras e realces.
• Pinte o céu com tinta azul escura. As estrelas são representadas como pontos brancos ou azuis claros.

Para fazer o desenho parecer tridimensional, você precisa aplicar cuidadosamente a tinta com um pincel, adicionando camadas para criar profundidade e sombras. Você pode usar diferentes técnicas de pintura, como pincel seco ou esmaltação, para obter o efeito desejado.

Lua em estilo cartoon

A lua no desenho pode ser representada como uma lua crescente usando um estilo de desenho animado.

Para fazer isso, você precisa concluir várias etapas e, em cada etapa, deve levar em consideração as regras e os princípios do desenho:

• Crie um esboço do desenho futuro. Isso ajudará você a determinar as proporções básicas e o posicionamento dos elementos em uma folha de papel. O esboço deve ser simples e conciso, sem detalhes desnecessários.
• Desenhe o contorno da lua crescente. Eles devem ser lisos e arredondados para criar a impressão de maciez. Evite desenhar cantos muito acentuados, pois isso pode fazer o desenho parecer estranho.

Você não deve fazer a lua muito grande ou muito pequena, pois isso atrapalhará a harmonia da imagem.

• Desenhe uma nuvem sob a lua onde ela ficará localizada. A nuvem deve ser fofa e leve para enfatizar a leveza e a ausência de peso da lua. Pode ser feito em forma de espiral ou de arco.

• Desenhe um olho com uma pupila. Deve ser redondo e expressivo, com pálpebras bem abertas. A pupila é pequena e escura para dar profundidade e vivacidade ao olho.
• Desenhe uma sobrancelha acima do olho. Deve ser curvado e levemente levantado para expressar alegria e surpresa. A sobrancelha pode ser feita em forma de arco ou de crescente.
• Desenhe um nariz arrebitado abaixo dos olhos e das sobrancelhas. Deve ser curto e ligeiramente curvado para transmitir a personalidade e a individualidade do personagem. O nariz pode ser feito em forma de triângulo.
• Abaixo do nariz você precisa desenhar uma boca. Ele deve estar sorrindo e aberto para demonstrar a alegria e a gentileza do mês. Os cantos da boca devem ser levantados para cima e os lábios ligeiramente abertos.
• A bochecha da lua deve estar levemente levantada para refletir seu sorriso. Pode ser feito em forma oval ou circular.

• Ao redor da lua você precisa desenhar estrelas de 5 pontas, que se tornarão uma decoração adicional.
• Pinte o céu de azul, a lua e as estrelas de amarelo e a nuvem de branco com um tom azulado. Recomenda-se usar cores brilhantes, além de experimentar formas e detalhes.

Astronauta na Lua

A lua na imagem pode ser retratada com a ajuda de uma master class, que é um guia geral:

• Faça um esboço.
• Coloque uma imagem da superfície lunar com crateras na parte inferior da folha. Isso criará o efeito de profundidade cósmica e permitirá que a atmosfera do espaço sideral seja transmitida com mais precisão.

Ao desenhar a Lua, você pode usar transições suaves de luz e sombra para criar uma imagem realista da superfície lunar. Preste atenção aos detalhes, como sombras de crateras e relevo de superfície, para tornar o desenho o mais realista possível.

• Adicione a figura de um astronauta em um traje espacial em pé na superfície da Lua. A mão esquerda do astronauta está levantada, simbolizando sua presença em outro planeta. Para adicionar realismo à imagem, desenhe os detalhes do traje espacial, como capacete, luvas e botas.

Preste atenção à posição dos pés do astronauta - eles devem ficar firmes, pois ele está em uma superfície dura.

• Desenhe o contorno do planeta Terra, que não é iluminado pelo Sol. Isso adicionará contraste entre a superfície escura da Lua e as estrelas brilhantes no céu. Para pintar a Terra, você pode usar tons mais claros de azul ou verde.
• Pinte o céu no desenho de preto, deixando pontos brancos - estrelas. Isso dará à imagem uma aparência cósmica e ajudará a criar a atmosfera do céu noturno.

Foguete voa ao redor da lua

A lua na imagem é retratada usando uma master class passo a passo:

• Faça um esboço do desenho futuro. Você pode usar linhas e formas simples para delinear os principais elementos do desenho: a lua, o foguete, as estrelas.

• Desenhe um círculo grande no centro da folha - esta será uma imagem da Lua. O círculo deve ser grande o suficiente, mas não deve interferir no foguete e nos outros elementos.
• Desenhe um foguete perto da lua. Seu formato pode ser qualquer. Desenhe os 3 elementos principais de um foguete: corpo, motor e bicos. Esses detalhes podem ser feitos com linhas finas.
• Adicione estrelas ao fundo do desenho. Eles podem ser desenhados como pequenos círculos de tamanhos diferentes, localizados em diferentes partes do céu.
• A lua está pintada de azul. Deve ser claro o suficiente para não se misturar ao fundo. Use um cinza mais escuro para criar sombras e dar volume à lua.
• Para adicionar cor ao foguete, você pode usar qualquer tom e várias técnicas: hachura, pinceladas, gradiente.
• Pinte as estrelas de amarelo. A intensidade pode variar dependendo do brilho. Para fazer as estrelas parecerem tridimensionais, você pode adicionar sombras e realces a elas.

• Dê ao céu uma cor azul escura, que criará um contraste com os elementos brilhantes do design, como a lua e as estrelas. Você também pode adicionar tons adicionais de azul para criar profundidade.

Dicas para iniciantes

Para obter o resultado, é necessário considerar os principais aspectos do desenho de um corpo celeste. Com as dicas e conselhos fornecidos neste artigo, artistas iniciantes podem aprender a criar suas imagens usando materiais de arte disponíveis.

Referências	É aconselhável usar fotografias da lua. Vale a pena prestar atenção à iluminação, sombras e contrastes. Esse conhecimento ajudará a criar uma imagem tridimensional e transmitir a atmosfera do céu noturno. Vale a pena prestar atenção em como as fases afetam sua forma.
Composição	É necessário entender a posição da Lua em uma folha de papel. Encontre o arranjo mais harmonioso que ajude a transmitir o formato e o tamanho do satélite. Desenhe linhas e contornos preliminares para definir a base do desenho.
Esboço	É necessário criar um esboço preliminar. Linhas finas devem ser desenhadas para definir os contornos da Lua. Para fazer isso, desenhe um círculo ou crescente, que servirá de base para o desenho. É importante que o formato corresponda à aparência real da Lua durante a fase escolhida. Você pode adaptar o formato ao seu estilo de desenho e aos detalhes que adicionar.
Paleta de cores	Você precisa escolher cores que ajudem a transmitir o humor e a atmosfera do seu desenho. A Lua é caracterizada por cores e tons frios, como cinza, azul e prata. Nesta fase, você também pode decidir se vai usar tons da mesma cor ou cores contrastantes.
Detalhes	Pequenos detalhes sobre a Lua, como crateras ou características do terreno, devem ser adicionados. Enfatize a textura com sombreamento. Você pode adicionar brilho ou reflexo da lua em outra superfície.
Sombras e Luz	Precisamos adicionar sombras e luz na superfície da lua. Coloque as áreas mais escuras na parte sombreada do disco lunar e as áreas mais claras na parte iluminada. As transições entre sombra e luz devem ser distribuídas suavemente. Depois que as sombras principais forem aplicadas, adicione luz e sombra à superfície da Lua. Isso ajudará a criar volume e a ilusão de tridimensionalidade.

A lua é um dos temas mais poéticos nas artes visuais. O artigo fornece ideias gerais sobre como desenhá-lo, essas recomendações podem ser modificadas, elementos podem ser adicionados e uma visão criativa pode ser concretizada.

O resultado deve ser uma obra de arte original que reflita a compreensão desta imagem.

Vídeo sobre desenho

Lua - desenho: