Arte corporal em corpos de meninas. Foto de como desenhar

A arte corporal é um dos ramos da arte de vanguarda, onde o objeto é o corpo humano, e o enredo ou conteúdo é expresso em desenhos, poses e movimento.

Embora a arte corporal também inclua tatuagens, escarificações, piercings e outras modificações corporais, a mais comum e próxima da direção de arte é pintura corporal (ou pintura corporal). Esse tipo de performance pode ser visto mais frequentemente nos corpos das meninas.

Tintas e ferramentas de pintura

Assim como em outras direções artísticas, a pintura corporal tem suas próprias nuances associadas aos materiais e ferramentas para desenho.

Em primeiro lugar, isso diz respeito à segurança e ao conforto ao trabalhar com um modelo, já que a pele humana é uma tela bastante sensível. Além disso, os desenhos podem ser deixados não apenas no corpo, mas também no rosto.

Como escolher tintas para arte corporal

As tintas usadas para arte corporal devem ser hipoalergênicas e não tóxicas. Após a lavagem, não deve haver nenhuma mancha na pele (quando a tinta "corrói" a pele e deixa uma marca perceptível), nem sensação de ressecamento e repuxamento.

Para esse tipo de arte, empresas de cosméticos desenvolveram tintas especiais que são usadas tanto por profissionais quanto por amadores. As tintas para arte corporal aderem bem à pele, não racham nem mesmo em dobras e vincos e são facilmente removidas com água e sabão ou demaquilantes (espuma, leite ou água micelar).

Tais desenhos e maquiagens não “flutuam” com o calor ou com o uso de lâmpadas fotográficas; algumas tintas têm propriedades repelentes de água.

Existem dois tipos de materiais para arte corporal:

1. Em base oleosa e gordurosa (maquiagem teatral);
2. À base de água (pintura facial).

O primeiro tipo de corante é usado principalmente para criar imagens em cinema, teatro e videoclipes. Eles trabalham com artistas profissionais de arte corporal, maquiagem e maquiadores.

A pintura facial é um tipo de tinta mais comum entre amadores, embora também seja usada por profissionais (por exemplo, para tirar fotos e gravar vídeos). É mais fácil trabalhar com tintas à base de água e é mais fácil remover esses designs.

Existem também várias formas de maquiagem à base de água:

• em forma prensada – uma ou várias cores em paletas;
• em forma cremosa – em tubos, como para tintas a óleo;
• em forma líquida – em garrafas ou potes.

A primeira versão das tintas consiste em diluí-las em água e depois transferi-las para a tela, ou seja, o corpo. É como usar tinta aquarela para crianças. Paletas com essas tintas estão disponíveis em diferentes volumes e conjuntos de cores. Muitas empresas de cosméticos produzem tintas para arte corporal que são convenientes para amadores e até mesmo crianças.

A arte corporal em corpos de meninas com tintas cremosas é frequentemente desenhada por profissionais devido à forma de liberação - há muita tinta no tubo e, quando diluída em água, há ainda mais. Este tipo de pintura facial é ideal para grandes projetos. A pintura facial líquida, já diluída em água, pode ser usada para pintura com pincéis ou aerógrafo. Esse tipo de corante também é vendido em grandes quantidades.

Ferramentas de pintura corporal

A ferramenta mais simples que pode ser usada para aplicar tinta no corpo ou no rosto é um pincel. Pode ser sintético ou natural, embora a primeira opção seja melhor em termos de antialergenicidade. É importante que as cerdas das escovas sejam macias e não arranhem a pele.

Para pintar quadros grandes e com muitos detalhes, é melhor usar vários pincéis de diferentes formatos e espessuras. Você também precisa considerar a superfície onde o desenho será aplicado: para as costas ou quadris, você pode usar pincéis grandes; para os braços e rosto, você precisa dos mais finos.

A arte corporal no corpo das meninas também pode ser pintada com aerógrafo, ou seja, um dispositivo para pulverizar tinta diluída em água. Esta ferramenta é ótima para pintar o corpo inteiro, criar fundos em grandes áreas da pele e adicionar vários efeitos, como sombreamento.

Quase qualquer tinta facial diluída em água é adequada para uso em aerógrafo. Mas ainda é mais fácil escolher aqueles materiais que tenham uma marca especial.

Além disso, você pode usar esponjas, pincéis de maquiagem e pincéis de nail art para pintar seu corpo. Outra ferramenta interessante são as palmas e os dedos do artista. Este método de desenho adicionará um elemento de performance à arte corporal.

O que procurar ao escolher tintas

Nem todas as cidades e lojas de arte oferecem pinturas faciais, muito menos maquiagem teatral, de fabricantes conhecidos e confiáveis.

Se você estiver escolhendo entre tinturas comuns rotuladas como pintura facial, é importante prestar atenção a algumas nuances:

• a composição da tinta deve ser indicada não apenas no idioma do país de fabricação, mas também no idioma do país em que a pintura facial é vendida;
• As tintas infantis devem conter uma marcação indicando a idade a partir da qual o uso deste material é permitido;
• O vendedor é obrigado a fornecer todos os certificados que comprovem a segurança dos produtos.

Os corantes à base de água podem conter não apenas água e corantes alimentícios, mas também alguns outros aditivos (glicerina, benzeno sódico, álcool estearílico, vaselina ou parafina). Se a pessoa que usa pintura facial no corpo não tiver intolerância individual a nenhum desses componentes, não há necessidade de se preocupar com reações alérgicas.

Quais tintas não devem ser usadas para arte corporal
Tipo de tintas	Por que você não pode usá-lo?
Tintas acrílicas	A composição inclui poliacrilatos, que obstruem os poros da pele, o que leva à interrupção da função respiratória da pele. Uma vez seco, o acrílico não pode ser lavado com água. Pode causar queimaduras químicas em áreas sensíveis da pele.
Guache	Após a secagem, ele estica significativamente a pele, resseca-a e pode causar uma reação alérgica. O guache não adere bem à pele, a cor fica opaca e a superfície do desenho fica áspera.
Aquarela	Sua composição não é tão perigosa, mas também resseca e estica a pele, podendo deixar uma coloração significativa. Quando seca na pele, ele racha e esfarela depois de um curto período.
Pintura facial feita na China	A maioria dessas tintas se espalha na pele, deixa uma coloração após a lavagem e pode causar reações alérgicas e sensações desagradáveis ​​na pele.

É importante lembrar que a tinta para pintura corporal não pode ser aplicada em peles lesionadas (cortes, queimaduras, psoríase ou áreas alérgicas).

Na CEI, os fabricantes mais populares de tintas para arte corporal são:

1. KRYOLAN – uma empresa alemã que produz um grande número de produtos para maquiagem, pintura corporal e maquiagem. Em suas diferentes linhas de tintas, você encontra opções tanto profissionais quanto amadoras, em tons clássicos ou com efeitos especiais (metálicos, perolados, fluorescentes).
2. Athelier de Maquiagem – outra grande marca especializada em produtos de maquiagem e arte corporal, originária da França. Não é inferior ao anterior em termos de qualidade e variedade de produtos, mas se distingue pela plasticidade especial das tintas.
3. MEHRON – Os pigmentos líquidos desta marca se distinguem pelas excelentes propriedades de cobertura e durabilidade do revestimento. A escolha de cores para aerógrafos é um pouco menor do que para tintas em paletas.
4. Maquiagem para sempre – uma famosa marca de cosméticos da França, uma das mais populares no mercado russo. A seleção limitada de pinturas faciais desta marca pode ser experimentada por artistas iniciantes.
5. Fardel – uma empresa belga onde você pode encontrar uma seleção de tintas para pintura corporal não apenas em cores brilhantes, mas também básicas e pastéis. Uma ampla seleção de tintas de efeitos especiais, pós corporais e glitters.
6. TEMPTU-pro – uma marca dos EUA especializada na criação de produtos para maquiagem com aerógrafo e arte facial. A composição especial de suas tintas permite que você deixe sua maquiagem por vários dias, e os designs são resistentes à água e ao calor. A linha também inclui estênceis e ferramentas para aplicação de pigmentos na pele.

A pintura facial infantil geralmente está disponível na forma de canetas hidrográficas, giz de cera e lápis. Este formato é conveniente não apenas para passar tempo com crianças, mas também para maquiadores iniciantes.

Master classes

A arte corporal no corpo das meninas não se resume a desenhos coloridos na pele ou padrões no rosto. As origens desta forma de arte remontam a tempos antigos, a rituais e simbolismos. Portanto, a expressão de uma ideia artística através do corpo é melhor alcançada através do uso de movimentos, expressões faciais e poses especiais.

Bodypainting no corpo de uma menina

Pintar o corpo inteiro com tintas para arte corporal exigirá muito tempo e perseverança. Nesta arte, não se deve ter pressa, pois qualquer erro na pintura da pele levará à necessidade de refazer parte do trabalho.

Processo passo a passo de pintura corporal:

1. A arte corporal geralmente é aplicada ao corpo nu. Para tornar o trabalho de uma modelo feminina mais confortável, você pode escolher roupas íntimas nude sem costura ou usar adesivos de silicone no peito. Isso não é necessário, mas também será útil para demonstrar o processo de desenho e o resultado nas redes sociais.
2. Antes de começar a trabalhar, é melhor hidratar o corpo com um creme não oleoso ou leite corporal para reduzir o risco de ressecamento das tintas e garantir uma cobertura uniforme.
3. Em alguns casos, a base pode ser usada como "primer para tela". As tintas ficarão sobre a pele preparada de forma mais uniforme e brilhante, e pintas, veias e tatuagens não interferirão na composição do desenho no corpo.
4. O primeiro passo é fazer um esboço na pele (é melhor usar giz de cera especial para arte corporal para isso). Pode ser bastante elaborado se a arte tiver muitos detalhes, ou pode ser esquemático.
5. Um aerógrafo é adequado para pintar grandes áreas da pele. Eles preenchem o fundo de forma rápida e uniforme.
6. Contornos e detalhes são desenhados com pincéis de diferentes espessuras. É melhor ajustar a densidade da tinta no local, mas cada nova camada deve ser aplicada após a secagem da anterior.
7. Em seguida, volumes e sombras são adicionados ao desenho. Usando tintas, você pode pintar uma textura e forma completamente novas no corpo humano – a maneira mais fácil de fazer isso é com um aerógrafo.
8. Os menores detalhes, realces e contornos esclarecedores são aplicados por último.

De forma semelhante, você pode desenhar o corpo de um homem ou de um animal exótico no corpo de uma mulher, usando textura e sombras. Habilidades com aerógrafo também serão necessárias para pintar paisagens no corpo, bem como estilizar desenhos como grafite.

Mehndi como arte corporal

Mehndi é a arte de desenhar no corpo com hena. Esse tipo de pintura corporal tem origem no Egito Antigo e em muitos países orientais. Por exemplo, na Índia, os desenhos de hena no corpo da noiva são um ritual pré-casamento obrigatório que ainda tem grande significado espiritual para os residentes do país.

Na maioria das vezes, o mehndi se parece com um conjunto de padrões geométricos e florais. Artistas habilidosos podem usar hena para criar imagens mais complexas.

Na arte moderna, esse tipo de arte corporal geralmente funciona como uma alternativa às tatuagens: os desenhos de hena são apagados do corpo após cerca de um mês e aplicados sem dor.

Como desenhar mehendi no corpo:

1. A pele é cuidadosamente preparada – esfoliada, vaporizada e hidratada com óleo de coco ou qualquer outro óleo cosmético.
2. Um estêncil é aplicado à área selecionada. É melhor escolher estênceis que possam ser colados na pele - isso garantirá que o desenho não será danificado se a base se deslocar ou cair.
3. A tinta mehndi é aplicada de acordo com os elementos recortados, com cuidado, mas em uma camada espessa. Você pode usar tubos especiais de hena ou um pincel comum.
4. A tinta deve estar quente o suficiente para atingir a temperatura do corpo. Para fazer isso, você precisa segurar o tubo ou frasco em suas mãos por cerca de um minuto.
5. O tempo de secagem da hena é de 40 a 60 minutos. A tinta seca deve rachar e começar a descascar da pele, ficando com a cor mais saturada.
6. Para melhorar o resultado, enquanto a tinta seca, você pode envolver a área da pele com filme plástico.
7. Os restos de hena seca são lavados com água morna.
8. O desenho finalizado é cuidadosamente enxugado com uma toalha de papel e, em seguida, óleo hidratante é aplicado na área da pele.

Se o desenho for feito sem estêncil, você pode primeiro encontrar exemplos de pintura corporal com hena e tentar repetir os padrões você mesmo. Como regra geral, pessoas criativas podem ter novas ideias durante o processo de desenho, então o resultado pode ser uma verdadeira obra-prima.

Arte de rosto de borboleta

A arte corporal em corpos de meninas é uma arte complexa, e nem todos conseguem desenhar grandes composições imediatamente. Artistas iniciantes geralmente tentam fazer pinturas faciais infantis ou artes faciais simples.

Um dos conceitos básicos da arte facial é a borboleta. A simetria e a capacidade de fantasiar sobre a forma e a decoração desta criatura ajudam os artistas iniciantes a sentir as possibilidades da pintura facial e a encontrar seu próprio estilo.

Tutorial passo a passo sobre como desenhar uma borboleta no seu rosto:

1. Primeiro, você precisa identificar os centros de composição no rosto. Os pontos principais estão no centro, entre as sobrancelhas, dois pontos acima das sobrancelhas, na testa (na linha do cabelo), dois pontos nas têmporas, perto dos cantos externos dos olhos, nas bochechas e um no queixo.
2. Qualquer composição deve ser construída na direção desses pontos. As linhas de composição no rosto devem se cruzar em um ângulo de aproximadamente 45°.
3. O desenho começa colorindo a pálpebra se necessário e marcando as asas, colorindo-as no fundo. É mais conveniente fazer isso com uma esponja especial para pintura facial, aplicando tinta na parte convexa.
4. O melhor é pintar a pálpebra com cores peroladas suaves; em termos de composição, tons claros ficam melhores nos olhos. O fundo pode ser decorado com uma paleta de arco-íris (bolo dividido) para pintura facial - isso criará transições de cores suaves.
5. A asa superior é “impressa” na direção da sobrancelha para a testa, então a esponja é movida na direção do canto externo do olho para a têmpora.
6. A asa inferior está localizada na maçã do rosto superior, a bochecha é direcionada em um ângulo suficiente para a asa superior.
7. As asas em si não devem ser muito grandes e nem tocar a linha do cabelo. É melhor fazer a asa superior um pouco maior que a inferior.
8. Enquanto a superfície das asas estiver molhada, você pode aplicar glitter nelas.
9. Depois de marcar o fundo das asas com uma esponja, você pode começar a traçar o contorno. Isso é feito com um pincel bem fino, mas de pelo longo.
10. As linhas de contorno também devem ser direcionadas para pontos de composição. Isso tornará o desenho mais harmonioso. Ajustando a pressão do pincel e sua direção, você pode desenhar linhas de espessuras variadas.
11. O contorno da asa pode ter formatos diferentes. Assim como acontece com uma borboleta real ou uma forma de fantasia, o principal é fazer com que todas as linhas se aproximem umas das outras ou não se aproximem.
12. A borboleta deve ser mais ou menos simétrica em termos de linhas e formato das asas. O esquema de cores pode ser simétrico ou complementar.
13. O passo final é adicionar pequenos detalhes, como pontos, pequenos cachos e bigodes no centro da testa.

Ao trabalhar com uma modelo, é importante segurar o pincel corretamente: usar o dedo mínimo da mão que trabalha para apoiar as linhas ajudará a deixá-la mais confiante; segurar a cabeça da modelo com a outra mão dará ao artista suporte adicional e limitará movimentos desnecessários (isso é especialmente importante para crianças).

Arte corporal em meninas grávidas

A gravidez é um momento significativo e muito feliz para as meninas. Na maioria das vezes, as gestantes querem preservar esses momentos não apenas na memória, mas também em fotos e vídeos. Uma sessão de fotos original pode ser organizada usando elementos de arte corporal.

Como desenhar uma Kinder Surpresa na barriga de uma menina grávida:

1. Para facilitar a escolha das cores, é melhor comprar um Kinder ovo clássico e copiar diretamente dele.
2. A parte inferior do abdômen será vermelho-alaranjada, a parte superior será branca. É mais conveniente preencher esse espaço com um aerógrafo. É importante repetir a linha ondulada que divide as duas cores o mais próximo possível.
3. Na parte laranja do Kinder você pode ver várias gotas brancas, elas também precisam ser repetidas no corpo.
4. Na parte branca da imagem há uma inscrição – “Kinder Surprise”. A palavra "Kinder" começa com uma letra maiúscula preta e continua com letras minúsculas laranja. Acima desta palavra você pode ver um pequeno retângulo azul (com um copo de leite ou uma pequena inscrição).
5. A palavra "Surpresa" está localizada abaixo, suas letras são pintadas em cores diferentes - azul, vermelho, amarelo, verde. O contorno das letras é azul escuro.

Este desenho será uma adição divertida a uma sessão de fotos de gravidez ou uma maneira de contar aos seus amigos e parentes sobre o evento feliz nos estágios finais.

A arte corporal é uma arte multifacetada e interessante que pode não apenas lhe render dinheiro, mas também torná-lo famoso entre os artistas conceituais. Nos corpos de meninos e meninas você pode representar objetos naturais, ornamentos, desenhos com referências sociais agudas.

Na pintura facial infantil, bons temas seriam animais fofos, super-heróis e motivos vegetais. Todo artista iniciante em arte corporal será capaz de encontrar seu próprio estilo nessa direção de arte.

Vídeo sobre arte corporal

Arte corporal Sereia passo a passo: