Desenho a lápis de cavaleiro de armadura para crianças

Independentemente do método de desenho escolhido, desenhar um cavaleiro de armadura requer habilidades de desenho devido ao grande número de pequenos detalhes e linhas assimétricas. Você pode desenhar um guerreiro de forma realista ou como um personagem de desenho animado, em preto e branco ou colorido.

Desenho a lápis simples passo a passo

A maioria dos cavaleiros tinha seu próprio brasão ou usava um brasão como símbolo da pessoa nobre a quem serviam. Você pode contar às crianças mais detalhes sobre os significados do brasão ou sobre o estilo de vida dos cavaleiros e sugerir que elas representem um deles para reforçar seus novos conhecimentos. As crianças podem representar um personagem fictício com um brasão inventado.

Um desenho de um cavaleiro de armadura pode ser representado esquematicamente, sem desenhar o rosto. Para isso, é representada uma viseira fechada.

As seguintes ferramentas serão necessárias para este processo:

Ferramenta	Para que
Papel	A densidade da folha é selecionada dependendo do material com que o desenho final será pintado. Para pintar você precisará de papel grosso.
Lápis	Recomenda-se o uso de um lápis duro ou duro-macio para que o esboço fique claro e invisível sob o contorno principal.
Apagador	Remova linhas desnecessárias e corrija o desenho.
Liner, caneta ou marcador	Contorne o contorno finalizado e crie uma sombra.
Lápis de cor ou tintas	Pinte o desenho finalizado

Desenhe um cavaleiro de armadura seguindo os seguintes passos:

• Eles começam com um desenho esquemático da pose do cavaleiro. Linhas retas representam os braços, pernas, tronco e nível pélvico. A cabeça é representada como um círculo e uma linha curta é desenhada para baixo – o pescoço. O braço esquerdo está levemente dobrado e segura um escudo.

Mantenha as proporções corretas: o corpo é igual ao comprimento de 2 cabeças, os braços estendidos alcançam o meio da coxa, o comprimento das pernas é igual ao comprimento de 3 cabeças.

• O diagrama mostra um escudo na mão esquerda e uma espada na direita.
• A cabeça é desenhada em detalhes. Desenhe uma linha vertical e horizontal no rosto para simetria. As linhas são ligeiramente curvas e cruzadas no centro, no lado esquerdo, para criar o efeito de uma cabeça virada.

A parte direita da viseira está marcada ao redor. Uma juba é retratada na coroa, dando espessura ao pescoço.

• Eles tornam o corpo volumoso: a armadura nos ombros é retratada como redonda, retangular, e o corpo e os braços são retratados com linhas. Quanto mais perto do pincel, as linhas ficam mais estreitas.
• Adicione volume à parte inferior do corpo. O cinto e a virilha são delineados com formas triangulares. As pernas são contornadas com retângulos. As pernas afinam em direção ao joelho e ao tornozelo.

• Adicione detalhes ao desenho. Eles começam pela cabeça. Use um esboço de simetria na cabeça e desenhe uma viseira com fendas verticais. A viseira geralmente é apontada para o centro, por isso é retratada como mais larga no nariz.

Apague as linhas auxiliares e dê um contorno geral suave ao capacete.

• O detalhe que cobre os ombros é desenhado com linhas semicirculares. O cavaleiro está meio virado, de modo que seu ombro esquerdo envolve seu braço.

• Apague as linhas auxiliares do babador e desenhe um contorno geral claro. Há uma linha curva que atravessa verticalmente o centro. Representa uma saia protetora abaixo da cintura. No centro ele tem uma curvatura e lembra um arco. Abaixo deste recesso, camadas horizontais de metal são desenhadas.

• Eles delineiam um contorno claro do escudo e removem linhas auxiliares. Uma linha vertical é desenhada no meio do escudo para criar o efeito de uma superfície convexa.
• A mão direita do cavaleiro com uma espada é desenhada em detalhes. Na curva do cotovelo e logo acima dele, uma proteção adicional é desenhada na forma de arcos retangulares.

A mão do cavaleiro está calçada com uma luva que se alarga em direção ao cotovelo. Passe cada dedo ao redor da espada, colocando-os um ao lado do outro. O polegar deve segurar o cabo da espada. A espada é delineada com linhas retas e paralelas: a lâmina longa, o cabo e sua ponta. Uma linha vertical é desenhada no centro da lâmina para criar um efeito volumétrico.

• As joelheiras são representadas como um fragmento em forma de losango. Cria um contorno mais claro da perna acima e abaixo do joelho. Listras horizontais são adicionadas aos pés. Esporas pontiagudas são desenhadas nos calcanhares.
• Contorne todo o contorno com um delineador. Apague o contorno do lápis. Adicione sombreamento onde as sombras incidem.
• Pinte o desenho com lápis ou tintas. Se desejarem, podem deixar preto e branco.

Cavaleiro com armadura

Cavaleiro de armadura (um desenho desse personagem em uma versão simples pode ser representado usando figuras esquemáticas e linhas, que são então contornadas em um contorno claro e detalhes são adicionados) é adequado para crianças de 10 a 12 anos que tenham habilidades de desenho. Durante o processo, você pode repetir os elementos especificados ou substituí-los por outros.

Passo a passo:

• A cabeça, os ombros e a pélvis são marcados com círculos. Uma linha vertical conecta as figuras, representando a linha da vértebra e do pescoço. Uma marca em forma de cruz é usada para marcar o centro do rosto, a partir da qual as características simétricas do rosto e do capacete serão desenhadas.
• As pernas são representadas com linhas esquemáticas. Os círculos marcam as dobras dos joelhos. Desenhe os limites dos pés.
• Uma imagem esquemática de mãos com um escudo e uma espada é adicionada. Os pontos de flexão (ombros, cotovelos e pulsos) são representados como círculos.
• Adicione detalhes ao design, começando de cima. Concentrando-se no centro do rosto, descreva uma viseira pontiaguda com fendas para respiração. O capacete pode cobrir o rosto completamente ou deixar espaço para os olhos, como na foto. Adicione um contorno ao capacete e, se desejar, adicione detalhes na área das orelhas – círculos, asas, detalhes ondulados.
• As ombreiras redondas são emolduradas com placas adicionais. O ombro direito fica mais distante do observador e atrás do escudo, por isso é quase invisível. A luva com placa protetora na mão esquerda do cavaleiro chega até o cotovelo. Nas curvas, detalhes adicionais são desenhados na forma de placas arredondadas.

• Os detalhes do tronco são representados na forma de linhas verticais curvas que seguem as linhas dos músculos.
• Eles delineiam o contorno claro do escudo e acrescentam as linhas do brasão.
• Um cinto de retângulos arredondados é desenhado na cintura. Abaixo da cintura, uma saia protetora é desenhada. Se a saia não for feita de placas de metal, suas linhas serão mais suaves.
• As joelheiras são representadas como losangos e placas retangulares de proteção são adicionadas na parte superior e inferior. Adiciona contornos claros às panturrilhas e calçados.
• O sombreamento representa os locais onde a sombra incide sobre a figura do cavaleiro.
• Contorne o contorno principal com um delineador ou caneta e apague o esboço a lápis.
• Pinte o desenho com tintas ou lápis de cor.

Cavaleiro a cavalo

Um cavaleiro de armadura (um desenho desse personagem histórico pode ser representado em um cavalo) segura um brasão nas mãos, um símbolo que as crianças podem criar ou substituí-lo por uma espada. Esta versão do desenho é indicada para crianças do ensino fundamental e médio ou que já tenham habilidade para desenhar, pois é preciso observar as proporções do corpo do cavaleiro e do cavalo, além de desenhar pequenos detalhes.

Passo a passo:

• Eles começam com uma representação esquemática da figura. Use um lápis duro para esboços leves. O corpo do cavalo sob o cobertor é representado como um quadrado com o topo arredondado. Acima e à direita, uma linha curva marca a cabeça e o pescoço do cavalo. Acima do dorso do cavalo, figuras arredondadas indicam o corpo, a cabeça e o escudo do cavaleiro.
• As partes arredondadas indicam a perna direita do cavaleiro com o pé e o joelho. A localização da bandeira é mostrada esquematicamente. Elas representam esquematicamente o brasão ou o desenho da bandeira.
• Os ovais mostram a mão direita do cavaleiro, que segura a bandeira. Na cabeça, linhas horizontais definem o nível do capacete.
• O contorno da cabeça do cavalo está completo, e os olhos e as orelhas no topo da cabeça estão marcados. O freio e a rédea estão marcados. Quatro pernas são mostradas sob o cobertor, as patas traseiras são desenhadas em um nível mais alto para mostrar a distância da figura.
• Usando o diagrama finalizado, desenhe um contorno claro do tronco do cavaleiro, conectando o pescoço, os braços e o corpo. Peças metálicas adicionais são desenhadas nos pontos de dobra. Eles desenham um rosto virado e um capacete com cota de malha.

• A base do banner recebe espessura e termina com um ponto de onde a fita se desenrola. O brasão é desenhado em detalhes.
• A perna e o braço direitos do cavaleiro estão vestidos com uma armadura e são representados com linhas horizontais frequentes, cuja direção depende da posição da parte do corpo.
• O cobertor do cavalo cobre a cabeça e todo o corpo, então as dobras são desenhadas, adicionando sombreamento onde as sombras incidem.
• Adicione volume às pernas do cavalo e adicione sombreamento, pois elas estão sob a sombra do cobertor.
• Eles representam o nível do solo. Apague as linhas extras, contorne o contorno geral e marque as áreas de sombra.

Desenho realista passo a passo

Um cavaleiro de armadura (um desenho desse personagem pode ser representado em pé com uma bandeira e usando um capacete) parece mais realista se você adicionar uma capa que esvoaça ao vento.

O processo exigirá:

• papel;
• lápis de dureza média;
• apagador;
• governante;
• delineador ou caneta.

O desenho começa com a criação de uma imagem esquemática de uma pessoa a partir de círculos e linhas que representam sua figura.

Passo a passo:

• As linhas mostram o eixo do corpo, pescoço, pernas e braços. Em vez de uma cabeça, um capacete é representado esquematicamente, virado para o lado. Uma linha vertical é desenhada no centro, criando o efeito de volume no capacete. As pernas do guerreiro estão retas, seus braços estão dobrados para que seja confortável segurar o escudo e a bandeira.
• Usando linhas esquemáticas, contorne o corpo e os braços do cavaleiro, dando-lhes volume. Todas as partes do corpo são semelhantes a cilindros, mas mais perto do pulso e da cintura as figuras se estreitam. As linhas não são muito suaves, pois o corpo é coberto por uma armadura de metal duro.
• Eles acrescentam volume à cintura e às pernas, deixando-as mais largas que os braços. O cinto é contornado em forma de triângulo, as pernas em forma de cilindros. Os joelhos são marcados com inserções ovais.
• O design é complementado por outros elementos da roupa. O manto é desenhado em termos gerais, depois as dobras são adicionadas com linhas suaves. No local do braço levantado, o manto cobre o braço esquerdo. Um esboço de uma espada é feito na mão direita, a mão é coberta com um pedaço de tecido. O cinto do guerreiro e parte de suas pernas são cobertos por uma peça de roupa que lembra uma saia. Adicione pequenas dobras.

• Eles detalham o capacete: fazem um choque vertical do capacete, traçam o contorno geral, os buracos para os olhos e os pintam. Furos de respiração repetidos são desenhados na parte inferior do capacete. Esses furos são igualmente espaçados e têm o mesmo tamanho.
• Eles detalham a parte superior do corpo: apagam as linhas auxiliares, retratam um cordão que puxa o manto para baixo do capacete, de onde partem linhas suaves do contorno e das dobras do manto. O contorno do manto é puxado para trás das costas. Eles fazem um esboço geral da mão direita e desenham uma lança pontiaguda nela. Para maior comodidade, você pode usar uma régua.

Apague as linhas auxiliares do corpo e trace o contorno geral com uma cruz no peito. Esta parte do corpo é vestida com uma camisa sobre a armadura, de modo que as linhas mostram as dobras que se estendem em direção ao braço levantado. Mais perto da cintura, várias dobras verticais são feitas para mostrar volume.

• Eles desenham um cinto grosso nos quadris do guerreiro e uma bainha com uma espada presa a ela. O envoltório ao redor do punho da espada é representado pelo desenho de várias linhas sobrepostas umas às outras.

• Eles detalham a parte inferior do corpo: finalizam a parte inferior do manto e acrescentam dobras verticais longas e suaves, acrescentam dobras nas roupas cobrindo o cinto. Aqui, linhas suaves vão da cintura até os joelhos.
• Crie um contorno geral das pernas apagando os esboços anteriores. Nos joelhos, a linha de conexão da armadura é representada com duas linhas, e esporas são desenhadas nos pés.
• No topo da lança eles desenham uma bandeira com um brasão. A bandeira tremula ao vento na mesma direção do manto, por isso dobras são adicionadas.
• Adicione sombras para dar volume e realismo ao desenho. As bordas do capacete e as áreas mais próximas da linha central vertical são cobertas com sombreamento vertical. Um sombreamento mais claro cobre todo o capacete, criando uma transição suave.
• As pernas e os braços são cobertos com sombras suaves, claras e cruzadas. Todas as linhas são desenhadas sobre o membro. A segunda camada de sombreamento é aplicada com leve pressão, escurecendo as laterais e áreas cobertas pelo tecido. Eles tentam fazer a transição suave e gradual.

• Determine a fonte de luz e, de acordo com ela, faça sombreamento no manto nas áreas de sombra. Se a luz incidir sobre a figura pela esquerda, quase todo o lado esquerdo do cavaleiro deverá ficar menos sombreado. As dobras e o antebraço são marcados com leve pressão de um lápis. Para aprofundar a sombra, sombreie a área duas vezes, fazendo movimentos em forma de cruz com o lápis.
• Adicione sombras à bandeira, à lança e à superfície onde o guerreiro está.

Dicas e truques

Desenhar um cavaleiro de armadura pode ser mais simples ou mais realista em alguns estágios se você seguir dicas simples:

• Galope preliminar. Coloque a folha na direção desejada com antecedência e pense na composição do desenho, no qual há apenas um personagem ou vários. Todos os personagens são representados por figuras convencionais.

• Representação esquemática. Primeiro, crie um esboço do personagem com um lápis, depois trace seu contorno e depois trace-o com um delineador ou caneta. Depois que o esboço geral é criado, todas as linhas auxiliares são apagadas.
• Mantendo proporções. Para fazer o personagem parecer crível, todas as proporções do corpo são observadas. Para fazer isso, eles garantem que o comprimento de todo o corpo seja igual ao comprimento de 7 cabeças. O pé é aproximadamente igual ao comprimento da cabeça. A distância do topo da cabeça até os quadris é igual ao comprimento de 3 cabeças.
• Ao desenhar a cabeça de um cavaleiro, ela é feita um pouco maior do que a de uma pessoa comum devido ao volume adicional do capacete.
• A pose do guerreiro pode ser alterada a seu critério, mas vale ressaltar que os cavaleiros carregavam o escudo e a espada nas mesmas mãos.
• A imagem do brasão na bandeira é desenhada de acordo com informações históricas ou inventada independentemente, dependendo da finalidade do desenho.
• Volume. O sombreamento claro ajuda a adicionar volume à figura e a criar o efeito de luz e sombra.

Vídeo sobre desenho

Desenho de cavaleiro de armadura: